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Je continue la présentation de ces nouveaux artistes Storytellers avec



Cela fait plus de 25 ans que le travail de Lisa Keene est apparu sur le grand écran. Elle a contribué en tant qu'artiste de développement visuel et superviseur de fond pour des films comme "La Belle et la Bête", "Le Roi Lion", "Le Bossu de Notre Dame", "Enchanted" et récemment "La Princesse et la Grenouille" et "Tangled".
Après des études à l'USC et l'Art Center College of Design, elle est aussi un membre votant de l'Academy of Motion Pictures Arts and Sciences.

Pour ma part, je pense effectivement que les deux premiers artistes font des travaux qui ont un style proches de celui de Mary Blair (moi je n'aime pas trop).
Après j'aime beaucoup les oeuvres d'Alice de la troisième artistes, surtout le premier Il y a du style, très BD.
Et enfin j'adore le dernier tableau de Blanche-Neige =) C'est un style réaliste, mais la technique est là et les couleurs sont agréables.

Dinah51 a écrit:...Et enfin j'adore le dernier tableau de Blanche-Neige =) C'est un style réaliste, mais la technique est là et les couleurs sont agréables.

Celui de Blanche-Neige, plus je le regarde, plus je trouve qu'elle ressemble à Grace Kelly.

Voilà la dernière artiste de Storytellers



Claire Keane est née le 1er mars 1979 à Santa Clarita, dans la banlieue de Los Angeles, où elle passe une bonne partie de son enfance. En 1995, Claire arrive en France, elle n'a alors que 16 ans. La famille Keane avait en effet décidé de séjourner en France durant l'année sabatique que Glen pris après la fin de la production de Pocahontas, une Légende Indienne. Ils y restèrent finalement près de cinq ans (Glen travaillant sur Tarzan aux studios Disney de Montreuil). Claire fréquente l'American School of Paris avant de débuter des études d'Art à la Parsons School of Design, puis à l'Ecole Supérieure d'Arts Graphiques Penninghen, où elle fit la rencontre du français Vincent Rogozyk qui deviendra plus tard son mari. Passionnée de dessin depuis son enfance, Claire laisse de côté son intérêt pour le stylisme pour se lancer dans le graphisme. De retour aux États-Unis en 2003, elle débute sa carrière professionnelle dans une entreprise de design basée à Hollywood. Là elle participe à la création d'affiches, de flyers et de publicités diverses pour le milieu du divertissement.

En mars 2004, Claire Keane entre aux Walt Disney Animation Studios comme artiste de concept art. A ce poste, elle participe à la production d'Il Était une Fois en créant des recherches graphiques pour la séquence d'ouverture du livre de conte et en réalisation le design de la robe bleue de Giselle créée à partir de rideaux. Par la suite, Claire Keane participe à la production du court métrage Glago's Guest, toujours en tant qu'artiste de concept art.

Claire Keane commence à travailler sur Raiponce en 2006, aux côtés de son père, Glen Keane, alors encore réalisateur du film. Glen avoua que sa fille fut sa principale source d'inspiration pour le personnage de Raiponce. Sa personnalité irrésistible, son esprit créatif et sa passion pour l'Art, autant de qualités propres à Claire que l'on retrouve dans Raiponce. Glen raconte : Quand Claire avait 18 mois, j'ai mis quelques crayons de couleur et du papier dans son berceau, et elle fit un dessin de sa mère. Elle la dessinait de manière brouillonne, mais on reconnaissait distinctement le menton de Linda, son nez retroussé, ses yeux, sa coupe de cheveux et ses boucles d'oreilles. Elle demandait aussi très souvent si elle pouvait peindre les plafonds.

Pour son travail sur Raiponce, Claire étudia l'art décoratif médiéval et scandinave. Elle s'inspira également de l'illustrateur Charley Harper pour le graphisme et la composition. Pour réaliser les fresques du film, Claire tenta de se mettre dans la peau d'une adolescente enfermée dans sa tour depuis toujours. Elle imagina ainsi qu'elle peindrait sur ses murs des animaux, des fleurs, avec des couleurs changeant au fil des saisons, tout ce qui la ferait penser au monde extérieur. Elle réalisa également quelques concept arts pour le film, et participa au design des personnages et des costumes. Anecdote amusante, au tout début du projet l'artiste s'est inspirée de l'acteur français Romain Duris pour créer une version préliminaire du personnage de Flynn Rider (qui s'appelait alors Bastien), acteur qui prêtera finalement sa voix au personnage dans la version française du film! Après la fin de la production de Raiponce, Claire Keane réalisa de superbes fresques inspirées du film aux Walt Disney Animation Studios, ainsi qu'une toile de six mètres sur huit à Disneyland Paris.





Biographie de The Art of Disney Animation

La dernière oeuvre, c'est du très beau travail.

Sinon ça c'est quel Disney?

C'est Raiponce.

tinkerbell7 a écrit:Celui de Blanche-Neige, plus je le regarde, plus je trouve qu'elle ressemble à Grace Kelly.

Oui maintenant que tu le dis c'est vrai qu'il y a une ressemblance !

Je suis une grande fan des travaux de Claire. C'est un de mes modèle

Son approche est intéressante dans le sens où sa façon de représenter de façon réaliste les princesses diffère de ce que l'on voit d'habitude.

Mais justement le fait de représenter de vraies adultes donne un côté désillusionné et presque malsain, on croirait voir des adultes paumées déguisées, le regard dans le vide, comme dans un jardin d'hôpital psychiatrique.

La peinture est belle, mais le message me semble flou, ou ambigu, à moins qu'il ne soit tout simplement inexistant.

Claire Keane ferait des adultes paumés dans ses peintures ? Heu je ne partage pas du tout cet avis. Déjà pour moi ce ne sont pas des adultes mais bien des jeunes filles, qui sont en pleine évolution entre le monde de l'enfance et celui de l'adulte, ce qui peut expliquer un décalage de comportement. Ensuite il ne faut pas prendre ses peintures au premier degré selon moi : ce sont des travaux de recherche, Claire je pense ne fait qu'exprimer une part de ce qu'elle veut exprimer dans chacune de ses peintures ou dessins, ça ne forme peut-être pas encore un "tout" cohérent.
Et peut-être qu'elle est restée une "adulescente" ce qui explique ses rèveries d'une jeune fille comme Raiponce qui peint et fait ce qu'elle peut comme fantaisie dans cette tour si sinistre.

Voilà toute une série de tableaux réalisés par Lorelay Bove, c'est vraiment très inspiré par Mary Blair... sympathique !

Ça fait vieilles illustrations... faut aimer, quoi...

Oui tout à fait, ça me fait penser aux vieux livres d'histoires d'enfant, moi j'aime, ça a un côté régressif.

Effectivement, on voit bien le côté rétro C'est vrai qu'il faut aimer. On pourrait lui reprocher de trop répéter un style qui existait déjà bien avant lui.

Voilà une nouvelle Mary Poppins par Lorelay Bove, Mary's Umbrella